Mit dem Abschlusskonzert am 21. Oktober 2017 ist nun auch der 17. Musiksommer Geschichte.
Aber dennoch können Sie sich auf weitere musikalische Veranstaltungen in unserer Kirche freuen.
Im nächsten Konzert widmen wir uns noch einmal dem Reformationsjubiläum. Im Gedenkkonzert
zum Buß- und Bettag am 22. November 2017 stehen u. a. Luther-Choräle auf dem Programm und
der Kammerchor «Vox Humana Leipzig» unter der Leitung von Martin Krumbiegel wird
es gestalten.
Dann möchten wir Sie schon jetzt ganz herzlich zu unserem traditionellen Weihnachtsoratorium
einladen. In diesem Jahr können Sie alle sechs Kantaten am 3. Adventswochenende erleben, am
Sonnabend die Kantaten 1 bis 3 und am Sonntag die Kantaten 4 bis 6. Beginn ist jeweils 15:00 Uhr.
Der Kartenvorverkauf hat bereits begonnen und für alle 1-bis-6-Interessierten gibt es ein
vergünstigtes Kombi-Ticket.
Wir freuen uns auf Ihr Kommen.
Ihr
Pfarrer Michael Zemmrich und
Kantor Frank Lehmann.
Rückblick
Eine Winterreise im Herbstkonzert des Markranstädter Musiksommers, das gab es
in St. Laurentius so auch noch nicht. Es ging um Franz Schuberts Zyklus aus 24 Liedern zu Wilhelm
Müllers Gedichten. Er arbeitete an der Vertonung von zunächst zwölf, später der weiteren Gedichte,
im Todesjahr Müllers, 1827, und nur ein Jahr vor seinem eigenen Tod.
Schubert und Müller sind sich nie persönlich begegnet, heißt es. Erstmals war er auf Müller
aufmerksam geworden, als er drei Jahre zuvor dessen Zyklus „Die schöne Müllerin“ vertonte.
Die Gedichte der Winterreise sprachen ihn sehr an. Er glaubte, in den düsteren und wehmütigen Zeilen
sein eigenes Leben wiederzuerkennen.
Es ist also kein einfaches Werk, diese „Winterreise“. Zu einem besseren Verständnis
dieser Komposition wollte der Leipziger Musikwissenschaftler Thomas Kauba in seiner am Montag zuvor
angesetzten Werkeinführung beitragen. Viele Interessierte waren dieser Einladung gefolgt und gewannen
einen kleinen Einblick in dieses durchaus vielschichtig deutbare Werk, dessen frappierende Parallelen
zur aktuellen politischen und gesellschaftlichen Situation. So nahm Pfarrer Michael Zemmrich in seiner
Begrüßung noch einmal ein paar Aspekte dieser montäglichen Veranstaltung auf.
Mal düster, melancholisch aber auch kurz heiter aufblitzend sang sich Bariton Andreas Sommerfeld, am
Klavier begleitet von Dietmar Nawroth, durch die keiner expliziten Handlung folgenden Lieder
auf dem Weg durch eine eher trostlose Stimmung verbreitende Winterlandschaft. Erst im letzten Stück
begegnet der Reisende einer menschlichen Seele, einem Leiermann. Der arme Alte, von den meisten um
ihn herum unbeachtet, lässt auch die Erlösung des Reisenden in seiner Suche offen bleiben.
Ein besonderes und im besten Fall nachdenklich stimmendes Konzert ging mit viel Applaus für die
beiden Künstler zu Ende.
Nach nunmehr 17 Auflagen des Markranstädter Musiksommers wird es schon ein wenig schwer
mit Premieren. Doch gelang es Kantor Lehmann, eine solche in seiner Begrüßung der Zuhörer
des diesjähringen Sommerkonzertes am 26. August anzukündigen.
Zum ersten Mal in den 17 Jahren der Veranstaltungsreihe gab es nun ein Konzert, das mit der
sogenannten „Alten Musik“ angefüllt sein sollte. Das Spektrum reicht hier von
mittelalterlichen Klängen über die Renaissance bis zum Barock.
Lange haben die Fans dieser Stilrichtungen – und derer waren erfreulich viele der
Einladung in die St. Laurentiuskirche gefolgt – auf ein solches Konzert warten
müssen.
Das Warten hatte sich aber in jedem Fall gelohnt, denn sowohl die Werkauswahl
wie auch die vortragenden Künstler belohnten die Geduld.
Eingeladen war das Trio «Barockwerk Ost» mit dem Tenor Patrick Grahl, 1. Preisträger
in der Kategorie Gesang beim Bachwettbewerb 2016 und dort auch Gewinner des Publikumspreises,
mit Felix Görg an historischen Streichbassinstrumenten und Arve Stavran an Orgel und Cembalo,
der den Konzertbesuchern in St. Laurentius kein Unbekannter mehr ist.
Zu hören gab es neben Werken von Heinrich Schütz, Georg Böhm, Andreas Hammerschmidt, und
natürlich Johann Sebastian Bach auch Georg Phillip Telemanns «Ich haß und liebe
zwar die Liebe» (TWV 20:55) und ausgewählte Stücke von Johann Krieger. Ein besonders
interessanter Teil dieses Konzertes waren die Stücke aus dem Manuskript
„Musicalische Rüstkammer auff der Harfe“ (Leipzig, 1719). In dieser Sammlung von
Liedern, Arien und Tänzen finden sich z. B. viele seinerzeit beliebte Opernarien wieder, die
sozusagen in 'komprimierter' Form bearbeitet wurden und so in der damaligen Zeit einen
einfacheren Zugang für die Zuhörer ermöglichten. Und von tragisch bis amüsant und heiter war
alles dabei, verbunden durch kurze, aber mit viel Musizierfreude vorgetragene Instrumentalsoli.
Auch überzeugte Tenor Patrick Grahl nicht nur mit seinem ausgezeichneten Gesang sondern moderierte
ebenso souverän mit vielen interessanten Details durch diesen bunten musikalischen Reigen.
Dieser 10. Juni hielt so einige Veranstaltungen in Leipzig und Umgebung bereit und auch das Wetter meinte es gut. Dennoch
hatten sich offenbare Kenner der Kombination Orgel und Trompete recht zahlreich in der St. Laurentiuskirche eingefunden,
um den beiden Musikern Toni Fehse (Trompete) und Jonas Wilfert (Orgel) zu lauschen.
Mit „Die Glanzvolle & die Königin“ war dieses Frühlingskonzert untertitelt und nach der Begrüßung
durch Pfarrer Michael Zemmrich ging es auch gleich mit einem königlich anmutenden Werk an den Start. Die kurze Fanfare hatte
der französische Komponist Paul Dukas seiner Tanzdichtung «La Péri» vorangestellt. In dieser mytischen Geschichte
begibt sich ein König, der seine Jugend dahinschwinden sieht, auf die Suche nach der Blume der ewigen Jugend. Es sei verraten,
dass es – wie im wahren Leben – kein Happy End gibt.
In Frankreich bleibend reiste das Duo zurück in die Barockzeit mit der Sonate in F-Dur von Jean-Baptiste Buterne (1650-1727),
der u. a. Organist an Saint-Étienne-du-Mont in Paris war.
Nach einem zauberhaften Wiegenlied von Vassily Brandt (1869-1923), der als Gründer der russischen Trompetenschule gilt, und
einem Bourrée des englischen Organisten und Komponisten Arthur William Marchant (1850-1921) weckte das darauffolgende
Stück besonders großes Interesse – der feierliche «Zug zum Münster» aus Wagners „Lohengrin“.
Danach erklang der erste Bach mit Toccata und Fuge d-Moll BWV 565, um der Orgel auch einen Solopart einzuräumen. Eingebettet
in zwei klassische Barockwerke, einer Suite von Händel und dem «Air» aus der 3. Orchestersuite von Bach, erklang
eine Bearbeitung der Sonate Es-Dur op. 18 des dänischen Trompeters und Komponisten Thorvald Hansen (1847-1915), der in jungen
Jahren erst über andere Musikinstrumente zur Trompete fand. Den Abschluss bildete das «Postludio festivo» aus
Sigfrid Karg-Elerts op. 142,1 – ebenfalls bearbeitet für Orgel und Trompete.
Nach dem Applaus gab es noch die gemeinsam mundgeblasene Eurovisionsfanfare, eigentlich das Hauptthema aus dem Präludium
des «Te Deum» von Marc-Antoine Charpentier, als Abschiedsgruß.
Allen, die mehr von diesen Bearbeitungen hören möchten, sei die Ende September unter dem Titel
„Romantische Transkriptionen“ erscheinende CD des Duos ans Herz gelegt.
Am 13. Mai startete mit dem Eröffnungskonzert der 17. Markranstädter Musiksommer.
Zu Beginn erklangen zwei kurze Werke aus Franz Schuberts Schauspielmusik zu „Rosamunde“.
Sie stimmten auf ein luftig leichtes, beihnahe sommerliches Konzert ein und besonders die Ballettmusik Nr. 2
dürfte als Klassiker vielen zum Ohrwurm geworden sein.
Danach betrat Solist Aitzol Iturriagagoitia den Altarraum. Es folgte nun das erste Mendelssohn-Bartholdy-Werk
dieser Musiksommer-Eröffnung, das Konzert e-Moll für Violine und Orchester Opus 64. Dieses Stück klassisches
Repertoire verkörpert in besonderer Weise Mendelssohns romantischen Kompositionsstil und die nahtlos ineinander
übergehenden Sätze machen es zu einem runden Hörgenuss. Und mit dem von der erstklassigen Darbietung des
Solisten beflügelten Orchester des Sinfonischen Musikvereins Leipzig stellte sich dieser zweifelsohne ein.
Mit lang anhaltendem Applaus rangen die Konzertbesucher dem Solisten schließlich eine Zugabe ab. Der hatte
sich dafür das Presto aus Bachs g-Moll-Sonate ausgesucht.
Nach der Pause stand nun das zweite Stück Mendelssohn Bartholdys auf dem Programm. Die Noten der Sinfonie Nr. 4
A-Dur Opus 90 lagen bereit. Die mit „Italienische“ untertitelte Sinfonie vermittelt denn auch die
einem Italiener gern zugeschriebene Leichtigkeit und Lebensfreude. Dies bewog sogar einen Konzern dazu, seinen
Mineralwasser-Werbespot mit den Anfangstakten jener Sinfonie zu untermalen.
Über eine Absatzsteigerung des Mineralwassers ist wohl wenig bekannt, über die Beliebtheit der Sinfonie aber schon.
Auch wenn Mendelssohn, wie zu lesen war, selbst lange nicht zufrieden war mit seinem Werk und viele Änderungen
vornahm, so erfreut sich die 4. heute einer regelmäßigen Aufführung.
Die Musikerinnen und Musiker um Dirigent Frank Lehmann bewiesen mit ihrem Spiel erneut den künstlerischen Anspruch,
dem sie sich über das einfache gemeinsame Musizieren in einem Laienorchester hinaus verschrieben haben. Honoriert
wurde dies einmal mehr mit großem Applaus der Konzertbesucher und so traute sich auch die Sonne nach einer rundum
gelungenen Musiksommer-Eröffnung noch einmal hinter den dunklen Wolken hervor.
Nach 2008 erklang sie wieder in der St. Laurentiuskirche im Konzert zur Passionszeit –
Johann Sebastian Bachs Johannes-Passion BWV 245. Seinerzeit gastierte die Capella Fidicinia
in unserer Kirche, dieses Mal erklang Bachs Werk unter eigener Beteiligung.
Die Kantorei Markranstädt hatte sich, verstärkt durch weitere Sängerinnen und Sänger, den
Herausforderungen dieses großen Werkes gestellt. Gemeinsam mit den Solistinnen Heike Richter (Sopran),
Claudia Maria Laule (Alt), den Solisten Kim Schrader (Tenor), Dirk Schmidt (Bass), Gun Wook Lee (Bass), der
für den kurzfristig erkrankten Stephan Heinemann eingesprungen war, und dem Laurentiusorchester gestalteten
sie ein bewegendes Musikerlebnis.
Für die Förderung bzw. Unterstützung des Markranstädter Musiksommers danken wir:
der Stadt Markranstädt, dem Kulturraum Leipziger Raum, dem Möbelhaus Markranstädt,
dem Förderverein zur Erhaltung der St. Laurentiuskirche e. V. und natürlich Ihnen als unsere Konzertbesucher.
